Cómo se guía la vista del espectador y se genera una narrativa visual con la composición de nuestras tomas a través del trabajo entre planos, es en lo que profundizaremos en esta tercera entrega de Fundamentos de la fotografía: Composición.

El fotógrafo y autor Ben Long explora conceptos y nos enseña a componer nuestros planos con distintas técnicas además los consejos más importantes de la postproducción y formas de exhibir nuestra obra fotográfica.

“Cada vez es más extraño ver a una persona con un teléfono móvil que no sea smartphone, y con ello las aplicaciones y juegos dentro de estos dispositivos son el día a día de cualquiera de nosotros. Muchas veces, en nuestro tiempo libre o de ocio le dedicamos unos minutos, a veces horas, a nuestros juegos favoritos en nuestros móviles.

Hola, mi nombre es Elder Vásquez y con este curso te ayudaré a llevar tus ideas de juegos a un dispositivo iOS, como son el iPhone, iPad o iPod. Usando Swift y Sprite Kit aprenderemos a crear juegos 2D agregando elementos que podemos diseñar nosotros y que con la programación adecuada lograremos publicar en el Apple Store.

Con ejemplos prácticos iremos viendo un sencillo juego en el que caen elementos, un space shooter con fondo animado y un juego con física, similar al archiconocido Flappy Bird.

Con estos tres ejemplos iremos añadiendo dificultad a nuestros desarrollos para que al final del curso seas capaz de crear tus propios juegos para iPhone”.

“Hola, Soy Paco Rocha, puede que me recuerden de otras formaciones como “50 trucos de Lightroom” o “Lightroom, de 0 a 100”. Soy fotógrafo profesional, formador y consultor especializado en Adobe Lightroom.

Desde la aparición del programa en 2006 siempre se ha apostado por la máxima compatibilidad en el flujo de trabajo con Adobe Photoshop. Cualquier acción que necesitara ser terminada en Photoshop se importaba automáticamente a nuestro catálogo de Lightroom. Pero, ¿le sacamos partido realmente?

Ahora, con esta nueva versión del programa, las acciones más habituales como convertir fotografías en HDR o fusionar imágenes como panorámicas ya no necesitan ser realizadas en Photoshop, ya podemos hacerlas directamente en nuestro programa.

Lightroom se ha convertido en una herramienta indispensable a la hora de trabajar con nuestros archivos, nos ahorra mucho tiempo en su organización y edición gracias, entre otras cosas, a los ajustes preestablecidos. En este curso veremos con detenimiento todas las opciones que podemos configurar con ajustes preestablecidos en nuestra aplicación.

Aún así, Lightroom no puede hacerlo todo; por ello la compatibilidad con Photoshop sigue siendo tan importante, y por ello las principales empresas desarrolladoras de software han creado complementos para trabajar en conjunto con el programa.

Compañías como Google y su plugin Nik Collection con el que podremos realizar acciones muy similares a las que ejecutaríamos en Photoshop pero de una forma mucho más fácil e intuitiva; o bien aprender a usar los ajustes predefinidos de VSCO FILM

Estos y otros complementos serán presentados en este curso que esperamos te lleve al siguiente nivel de experiencia con Adobe Lightroom.”

El curso aborda cómo la cámara se diferencia del ojo y presenta los fundamentos de composición, como el equilibrio y punto de vista. Ben también examina la importancia de la geometría, la luz y el color en la composición, y mira cómo la composición se puede mejorar con una variedad de técnicas de post-producción.

A lo largo del curso se entremezclan sesiones de talleres que capturan la energía creativa de un grupo de estudiantes de fotografía; se hacen tomas sobre temas y ejercicios específicos; y se analiza la obra de los fotógrafos Paul Taggart y Connie Imboden.

En esta primera entrega, nos introduciremos en los fundamentos de la composición, partiendo desde la diferencia entre ver y observar, lo que hace una buena composición y conceptos como punto de vista y simplicidad.

Caminaremos también por el mundo de la geometría y analizaremos líneas, perspectiva y simetría, como fundamentos de nuestra composición. Igualmente, profundizaremos en el mundo del balance, aprendiendo a componer fotografías de personas y de paisajes.

“Hoy en día y más que nunca la gestión de la documentación ha de hacerse sin papeles, en digital, y el formato de archivo más estándar para ello es sin duda el PDF. En este curso en vídeo te enseñaré a manejar la herramienta por excelencia para la trabajar con documentos PDF, Acrobat DC.

Con Acrobat podrás realizar fácilmente tareas fundamentales con PDFs como por ejemplo combinar diferentes archivos en un solo documento, editar los contenidos de texto e imágenes de un PDF, añadir campos de formulario y distribuirlos entre una audiencia para capturar sus respuestas, añadir elementos multimedia u optimizar el tamaño de los archivos.

Todo ello en un nuevo entorno donde la gestión documental se hace de forma sincronizada a través de la nube de Document Cloud, para que puedas acceder a tus PDFs de manera totalmente transparente entre diferentes puestos de trabajo, ya sean fijos o móviles”.

“Hola, mi nombre es Juan Silva, alias kidbuda, entre otras cosas soy dibujante profesional, tatuador, bloguero y meditador. En esta ocasión tengo el gusto de ser tu instructor para este curso de narrativa visual.

Antes de comenzar, quiero dejar claro que este curso no es para un software específico, es un curso de desarrollo de habilidades; diseñé los ejercicios para que puedas aplicarlos en el software de diseño o ilustración que prefieras o en tu cuaderno con un lápiz. Las herramientas y principios que vas a aprender aplican a la narrativa visual en general: cine, animación 2D y 3D, cuento, cómic, todo depende de que los comprendas y sepas aplicarlos.

Ahora sí, ¿de qué va esto? Vamos a revisar a detalle los aspectos esenciales de una historia, vamos a jugar con ellos para encontrar diferentes maneras de contarla, trabajaremos con lo que llamo el kit básico para contar una historia, esto es:

Viñetas individuales, viñetas en secuencia, ilustraciones con texto a manera de cuento ilustrado, globos de texto, ritmo de la historia y algunas cosas más que podrás ver en los vídeos y hacer los ejercicios prácticos.

Este es un curso imperdible si estás interesado en contar historias de manera gráfica, así seas estudiante de animación o diseño, un creativo profesional o un fanático del cine.”

Hoy en día el desarrollo web ha madurado lo suficiente para crear herramientas que nos permiten llegar a los límites de las tecnologías estándar. Por mucho tiempo hemos creado archivos en texto plano y escrito instrucciones en lenguajes de programación que no facilitan el desarrollo de sitios web complejos.

Antes creábamos un archivo CSS y nos preocupábamos más por el orden de las instrucciones y no por el estilo del sitio web. Ahora tenemos Sass, un lenguaje para poder estructurar correcta y fácilmente nuestra vista además de ofrecer caracteristicas que en otros años hubiéramos soñado.

Durante mucho tiempo nos peleamos con los browsers y nuestros archivos JavaScript porque tal vez nos faltó un punto y coma, pero ahora tenemos CoffeeScript, un lenguaje de programación que nos revisa la sintaxis y nos permite escribir de forma más sencilla nuestras funciones.

Cada que tenemos que crear un sitio web y empezar con el layout siempre tenemos que crear etiquetas HTML y muchas veces esas mismas etiquetas las repetíamos una y otra vez; ahora tenemos Emmet, un proyecto que nos va a permitir escribir en una pequeña sintaxis etiquetas HTML, Lorems y templates en un momento.
Las tres herramientas juntas nos darán nuevas cotas de efectividad, agilidad y rapidez en nuestro trabajo profesional como desarrolladores web.

Estamos ante mucho más que un programa informático para recibir correos electrónicos. Lejos de ello, nos encontraremos ante una aplicación que integra perfectamente nuestros correos, nuestras reuniones y eventos, el control de nuestros proyectos y los contactos.
Haremos inicialmente un recorrido por las cuatro aplicaciones básicas: Correo, Calendario, Tareas y Personas, pero al final también conoceremos la posibilidad de insertar notas similares a los conocidos Post-it.

Este curso pretende ser una solución completa para aquellos usuarios que necesitan aumentan su productividad gestionando sus comunicaciones y tareas cotidianas. Desde la configuración de una cuenta de correo electrónico, hasta la personalización del entorno de trabajo para colorear las citas de calendario.

En cada una de las secciones se comienza con los comandos y botones de frecuente utilización por la mayoría de usuarios y al final siempre se ofrecen capítulos especiales para personalizar opciones más avanzadas. Al acabar el curso percibirás que ya estás aprovechando en gran medida las posibilidades que ofrece esta aplicación para optimizar ese recurso tan valioso llamado tiempo.

A diferencia de un programa CAD -donde las vistas son difíciles de interpretar-, u otras aplicaciones de modelado 3D –donde es necesario renderear para obtener una visualización correcta-, SketchUp es la herramienta por excelencia para generar vistas conceptuales, rápidas, sencillas, orgánicas y sin restricciones a la hora de modelar elementos fuera de lo común.

A través de este curso aprenderás cómo sacarle el máximo provecho a la aplicación para lograr plantas arquitectónicas y perspectivas, integrando mobiliario, aprendiendo a generar el propio, dándole estilo y acabados exactos.

SketchUp Pro no sólo se convertirá en tu herramienta de visualización conceptual favorita, también te permitirá observar problemas espaciales de manera concisa, gracias a los detalles que podrás apreciar y que, generalmente, no vemos en un plano en CAD.

Hola, soy Paco Rocha, fotógrafo, formador y consultor de Adobe Photoshop Lightroom.

Estoy aquí para presentarles un curso muy especial, uno de esos cursos que todo el mundo piensa que puede necesitar en algún momento de su vida.

Si me dieran un euro cada vez que, a lo largo de mi vida, me han preguntado: ¿Paco, tío… qué cámara me compro?… seguramente ahora mismo no estaría aquí… estaría tomándome un daiquirí en una playita del caribe…

Mi contestación ha ido variando con el tiempo, a medida que el mercado iba cambiando de equipos en los escaparates de las tiendas. Pero mis respuestas siempre tuvieron algo en común, y es que, cómo buen gallego que soy… respondía con otra pregunta. ¿Para qué la quieres?.

En el momento en el que somos capaces de responder sinceramente a la pregunta de para qué queremos nuestra cámara, ya podemos plantearnos buscar una buena herramienta entre el mar de opciones que nos ofrecerá el mercado en cada momento.

Las necesidades y las características de cada usuario son las que marcan el tipo de herramienta que debe adquirir. Todo lo demás es dejarse llevar por el marketing de las marcas comerciales. Desde luego, no pueden tener las mismas necesidades un fotógrafo profesional que una persona que solo quiera retratar a sus hijos en sus fiestas de cumpleaños o en la actuación de su escuela. Por ello debemos analizar primero para qué queremos la herramienta y luego decidir cuál será la más útil.

A la hora de tomar esa decisión sí debemos valorar los aspectos técnicos que nos ofrece la cámara, su resolución, su óptica, la capacidad que tiene de realizar ajustes manuales o automáticos y otros aspectos que analizaremos en este curso.

Espero que con este curso te ayudemos a tomar una gran decisión que seguramente te dará múltiples alegrías.