‘Es el Tiempo’ contiene letras cargadas de emoción y sentimientos que se enfocan en la sanidad del corazón de todo aquel que las escuche. Ejemplo de esto es su primer corte en promoción ‘No me suelte de tu mano’, tema que se ha convertido en uno de los más solicitados en la radio puertorriqueña, es una balada que transmite la misericordia y el perdón de Dios a todos lo que han perdido la esperanza y piensan que ya no tienen una nueva oportunidad ante sus continuos fracasos y les imparte la fe suficiente para levantarse nuevamente y saber que Dios sigue siendo el mismo, siempre dispuesto a levantarnos. Siguiendo esta misma línea de restauración, fe y esperanza están los temas ‘No sufras más’, ‘A donde se fue la esperanza’, ‘Camina’, entre otros.

En el álbum también se destaca ‘Yo Soy Jesús’ tema a dúo con el conocido cantautor Samuel Hernández, declarando que Dios en medio del mar y la tormenta, está presente para traer la calma, levantarnos y restaurarnos.

Añadiendo una variedad muy agradable, están los temas ‘Te veré’ y ‘Pan de Vida’, que transmiten alegría por su creatividad y mezcla de géneros indígenas y vallenato. Y como una expresión de agradecimiento por sus innumerables bendiciones, surge ‘Vengo a Ti’ tema de alabanza y adoración de estilo contemporáneo.

Isaías agradece al Dios Todopoderoso por la responsabilidad que le ha otorgado de ser un cantante que logra transmitir por medio de la voz sus sentimientos y vivencias, y el privilegio de componer y producir en su totalidad este nuevo proyecto discográfico.

Nacido en San Juan, Puerto Rico el 23 de enero de 1974, Funky siempre fue un chico inquieto y apasionado por la música. Siendo aun muy niño experimentó la desintegración de su familia al separarse sus padres. Cuando tenía 4 años de edad su mamá, Miriam Cosme conoce a Carlos Rios, a quien hoy Funky considera su padre.

Fue en 1997 que conoció Vico C, con quien estableció amistad y negocios. Juntos, trabajaron en los discos más exitosos por ese tiempo del famoso cantante, por lo que
fue un período profesionalmente muy importante en la vida de Funky. En 1998, luego de varias crisis matrimoniales y justo al borde de perder a su esposa y familia, Funky tuvo un encuentro personal con Jesucristo, lo cual dio a su vida el giro de 180o que urgentemente necesitaba.

Actualmente Funky reside en Orlando, Florida, junto a su esposa e hijos, desde donde dirige las oficinas de Funkytown Music Inc. y produce sus propios álbumes y los de diversos cantantes del género reggetón.

Una larga espera y un corazón sincero traducido en quince canciones de sonido diverso con lo más importante: El toque de Dios que nos lleva a hacer historia, dejando claro que venimos “desde cero”. Vale la pena “resetear” para que las cosas funcionen mejor…

¿Por qué este título para el disco?
Reset significa reajustar. Volver algo a su estado natural. Es la palabra perfecta para lo que yo he tenido que hacer con mi vida en estos últimos 4 años.

On Release & Remix… porque muchas de estas canciones las había escrito hace tiempo, pero no las había lanzado porque eran tal vez muy personales y no eran muy comerciales, si se puede llamar así. Hay otras que sí se lanzaron a través de la Internet y nunca han salido en un disco, y le hicimos unos arreglos a la música, volvimos a remezclarlos e hicimos el remix, con otros estilos diferentes hasta salsa.

En su país natal estudió medicina y baile, pero desarrolló casi toda su carrera artística en la Argentina. Lideró la agrupación Pepe y Los Habanos, con la que grabó su primer disco. Trabajó con artistas de la talla de Gloria Stefan, pasó por programas de televisión junto a Catherine Fulop, Maru Botana y hasta el mismísimo Diego Maradona, y llegó a tener su propio programa de radio.

Este multifacético artista llegó a la cumbre de su carrera cuando recibió el Premio Gardel en 2007 por su hit “Pásame la bola”, que sonó en cuanta radio argentina existiese.

Desde hace dos años se unió a Angel Frometa, uno de los más prestigiosos productores musicales que dio el medio (trabajó con Diego Torres y Alex Batista, entre otros artistas), y juntos formaron Los Hijos de Asaf, una nueva propuesta que eleva el reggeatón a un nuevo nivel.

Con canciones de corte social y espiritual, Los Hijos de Asaf se lanzaron con diez canciones propias para dar forma a “Por ti viviré”, su primer trabajo discográfico.

El nombre de Fernando Solares aparece como uno no demasiado popular, sin embargo, tras el se encuentra el éxito de muchos otros que han sido bendecidos por el talento y trabajo de este hombre, quien componiendo y produciendo ha llegado, incluso, a ser merecedor de un Premio ARPA como Productor del Año en 2004. Este último lo obtiene con el disco Mi Fortaleza de Danilo Montero, con quien también trabaja en el álbum Sígueme. A Danilo se agrega su participación con Marco Barrientos y en la Serie 24:7 de Emmanuel Espinoza (RoJO).

Pero la vida de Fernando Solares no solo se vincula con la música, el también es pastor, y actualmente es parte de la Iglesia de Jesucristo la Familia de Dios, que cuenta con 10,000 miembros. Estas dos facetas ministeriales dan forma a la segunda producción de Fernando, la cual sale al mercado en 2008 bajo el apoyo de Integrity Music Latin.

Sin Afán es el primer trabajo de Fernando como solista, un disco muy interesante. Posteriormente, Fernando recibe su llamado como Pastor y, aunque la música la había dejado en el olvido, siente que ello no debiera suceder, volviendo al medio y trabajando con Danilo Montero y otros, para luego volcarse a crear su segundo disco, el cual muestra una lógica evolución y la notoria influencia de ser pastor en la forma de dar vida a la lírica y mensaje de este álbum. Pronto Volverá es un trabajo honesto, que no se aferra a la comercialidad imperante del medio, y ello se aprecia al observar la cantidad casi inaudita e inusitada de 17 pistas en una realidad de no mas de 11 a 12 por álbum.

Pronto Volverá es una producción sin comparación. Mas allá de seguir los estereotipos de la cultura musical actual, este se libera y vuela en la ruta de la originalidad y espontaneidad, expresión de un corazón enamorado de Dios y que predica la verdad de las buenas nuevas a través de notas, ritmos y géneros de un gran colorido. El titulo de este disco – claramente expresado en la canción que identifica a este — se centra en la premisa de una realidad que, aunque parece muy ajena a la diaria rutina, pronto se concretara la segunda venida de Cristo al mundo. Es una voz en el desierto que enciende la llama de la anhelada esperanza de un tiempo donde se empieza a vivir de verdad.

En poco tiempo Dios trajo como primer integrante a Daniel Santana, quien hasta el día de hoy interpreta la guitarra eléctrica. Posteriormente llega a la banda el cantante y guitarrista acústico Dardy Santana, y en septiembre de este mismo año se integra el pianista Camilo Pinzon el cual empieza a darle enfoque musical a la banda.

Hasta este entonces la banda solo se conformaba por dos guitarristas, un pianista y dos voces. El 2 de febrero del 2005 el baterista Javier Becerra se incorpora a este grupo y meses después Marcela Moreno quien en un comienzo interpretaba el clarinete y actualmente es la bajista del grupo.

El 13 de mayo de 2006 la banda tiene su primer concierto en donde comienza un sueño por transformar a esta generacion a traves de la adoracion y la alabanza llevando un mensaje claro a la humanidad y desde entonces luchan por hacerlo realidad. No fue facil pues tuvieron que ser moldeados y formados por Dios. Pasando por desiertos, luchas y tentaciones en donde Dios probó su corazón y les ayudó a mantenerse en humildad. Hasta entonces solo interpretábamos covers de otros artistas.

En el 2.006 surge la primera composición de la banda: “enseñame”. Y el 5 de mayo del mismo año se lanza oficialmente la banda, con el nobre inicial de: “Lluvia Escarlata”. Grabaron un demo en agosto del 2006 con dos canciones que abrieron camino para su primer proyecto musical: “¿Qué tal cambiar?”, dirigido por el músico y productor : Jairo Zuluaga, en donde la banda se consolida y define su estilo, así como su nombre conocido hoy como: “FLOX”que significa”Llama” y hace alusión al fuego que arde en su interior desde que conocieron al Señor de una manera mas personal.

Una producción que sin duda dejará huella en el corazón de muchas personas por el especial contenido de sus letras y el amor y la exelencia con que se ha desarrollado.

Quiero decirte amigo/amiga que Jesus es TU ESPERANZA y sin el no podemos vivir!
Mi oracion es que estas canciones puedan llegar y ministrar tu corazon. Y cada letra y nota que escuches pueda ser un puente que conecte tu corazon al de Jesus!

y “Cerca de Tu corazón”, canciones con las cuales transmite el anhelo que tiene como adoradora de estar cerca del corazón de Dios y poder comunicar a otros su paz, su amor y su gracia. Dilcia ha realizado giras en su natal El Salvador y en diferentes ciudades en los Estados Unidos, además estudió canto en Instituto Canzion donde además trabajó como maestra de vocalización.

Actualmente Dilcia grabo su nueva producción, la cual fue grabada en ZER Studio bajo la dirección y producción de Roberto âtitoâ Martínez y esta siendo promocionada a finales de 2010 y principio de 2011 en Estados Unidos y Centro America. Dilcia radica en El Salvador junto a su esposo Aníbal Escobar .

Un ejército de adoradores se dio cita en el Expocenter de Tikal Futura para celebrar fiesta a Jesucristo. Con un impresionante acto profético dio inicio al magno evento a cargo del anfitrión del evento el Apóstol y Salmista Fernel Monroy. Fue un gozo extraordinario el ver y escuchar a un grupo de shofaristas proclamando victoria y dando inicio al congreso, seguido de jóvenes que ingresaron con una marcha triunfal con trompetas, redoblantes, banderas, danzas y otros instrumentos.

Durante el primer día fuimos sorprendidos con la ministración de alabanza de la nueva producción de Desesperados por tu Presencia y una poderosa plenaria que sellaron la noche con bendición abundante de alabanza, palabra y presencia de Dios.

Desde el Expocenter de Tikal Futura en la ciudad de Guatemala, cientos de adoradores se han dado cita al Congreso Desesperados por tu Presencia, participantes de la ciudad de Guatemala y representantes de varios países. En el segundo día del evento, se ha podido observar a la multitud con corazones dispuestos en los tiempos de explosiva alabanza y adoración, y desde luego, entregados en escuchar la Palabra de Dios. Los tiempos de ministración han sido impactantes para cada corazón, que ha sido animado a conocer plenamente a Dios.

La exquisita presencia de Dios ha sido tan real en nuestras vidas durante el transcurso del Congreso, que se respira un ambiente impresionante de anhelo de su presencia a un nivel más íntimo y sin límites. Sin duda alguna, cada corazón está siendo marcado por un profundo amor hacia el que es digno de suprema alabanza y adoración.

Mientras transcurre el tiempo y llegan los intermedios, se anhela de continuo el desesperar por estar más cerca de Dios a través de las ministraciones de alabanza y palabra profética que fluye para Ministros presentes y todo el pueblo convocado.

La combinación exacta de profesionalismo, actitud y una vida íntegra se fusionan para lograr esa atmósfera tan singular que se vive cada domingo en la Catedral. Todos quienes visitan el servicio en español no pueden dejar de destacar la excelencia en la alabanza y la fuerte unción que se siente durante la adoración. Indudablemente ellos forman una parte vital dentro de este mover tan puro y genuino.

Así se hace conocido el nombre de Daniela Barroso, quien con tan solo 18 años de edad ya se alza como una de las revelaciones de 2009. Posterior a esta previa, se lanza al mercado su tercer disco como profesional, el cual lleva el nombre de El Último Tren (Shekina Productions, Inc). La trayectoria musical de Daniela se inicia cuando tenía tan solo 11 años de edad. Ha trascurrido el tiempo y han acaecido muchas realidades en la vida de esta joven, alegres y difíciles, que le han permitido dar vida a una visión que se plasma de forma íntima y muy personal en esta nueva etapa musical.

Daniela busca transmitir un mensaje de amor y esperanza, y ello es latente en cada una de las siete canciones inéditas que contiene este disco. Daniela anhela poder conectarse con los jóvenes de su edad por medio de una formula musical moderna y muy bien lograda, sólida y atrayente. Pop/rock más ciertas baladas son lo que se aprecia y degusta de este disco, arreglos y estilos que son el resultado de un trabajo serio y muy profesional. Prueba de lo anterior es la participación de Cristian Gautou en la producción, recocido compositor quién ha ganado Premios Paoli y que ha tenido múltiples nominaciones a los ARPA. Completa la dupla de productores el joven y talentoso May-d. En las guitarras se encuentra el conocido y talentoso Wiso Aponte, sumándose el afamado y prestigioso Bob St. John en la mezcla y masterización (ganador de premios GRAMMY, Billboard y Dove).